Una de las “nuevas tendencias” del diseño es poner la tipografía en movimiento, en una ‘tercera dimensión’ que es el tiempo… Según el blog conceptdezain.com, la ‘Tipografía Cinemática’ (Kinetic Typography) es el nombre técnico que recibiría tal “texto en movimiento” —una mezcla de Motion Graphics con tipos de letra. El texto se presenta presenta de forma progresiva de manera que conlleve o evoque una determinada idea o emoción.

En la propia página de conceptdezain.com encontramos ejemplos geniales de “tipografía cinemática”, en forma de videoclips, o diálogos de películas convertidos en Motion Graphics con texto. Merece mucho la pena verlos…

Nosotros os dejamos uno que nos ha encantado recientemente, la canción “Shop Vac” de Jonathan Coulton, y trabajazo de Diseño de Jarret Heather:

PD: Nos disculpamos porque lleva tiempo el blog sin mucho movimiento, pero es que las obligaciones mandan, y hemos tenido mil y una ocupaciones que nos han traído de cabeza. De todos modos, siempre estamos más activos ahora mismo en nuestro Facebook y en Twitter; por cierto, os recomendamos que nos sigáis en ambos, que tenemos información interesante que no tenemos tiempo ya de publicar en el blog…

Os dejamos hoy esta pequeña pieza audiovisual, un documental cortito (lo sentimos, está en inglés) en el que el diseñador Massimo Vignelli nos habla de su visión de este mundillo, cómo ha evolucionado, comenta sobre un edificio que han construido para archivar su legado en el instituto de Diseño de Rochester, y nos da tres consejos para esta profesión: tener visión, valentía y determinación…

Biografía: Massimo Vignelli (nacido en 1931 en Milan, Italia) es un diseñador que ha tocado numerosas áreas: desde el packaging, pasando por el diseño de mobiliario, o la señalética de lugares públicos. Son famosos su rediseño de la marca American Airlines o el del plano del metro de Nueva York. Massimo Vignelli aparece también expresando sus opiniones sobre el diseño gráfico y la tipografía en el documental sobre la Helvetica que hemos mencionado en otras ocasiones…

Este director de arte noruego destaca por su atención a los detalles, tratamiento de luz y color, y calidad visual que imprime a todo lo que toca, baste este inspirador anuncio para el Centro de Experiencias Marítimo de Noruega. Ponedlo a pantalla completa y con sonido que merece la pena:

Usuarios iPhone/iPad: verlo en Vimeo

Más sobre la dirección de Arte de Tom Emil Olsen y otros trabajos en la web de Abduzeedo:
http://abduzeedo.com/impressive-art-direction-tom-emil-olsen

Siempre es genial poder viajar y ver a esos “craks” del Diseño contarte en vivo sus anécdotas, trabajos, vivencias, etc. Pero como no todos tenemos tanta oportunidad, es genial tener iniciativas como TED que publica en Internet charlas de todo tipo de genios de distintas disciplinas.

En nfgraphics.com han recopilado algunas de esas charlas gratuitas en este post. ¡Genial! Aquí os ponemos la de David Carson… para ver subtítulos en español, pulsad en View Subtitles y elegid Spanish del desplegable que aparece…

Hace poco nos hemos encontrado con esta recopilación de imágenes de marca relativas a temas vinícolas.  Aunque la copa, las botellas y el propio líquido son los protagonistas habituales de muchos de estos logos, nos llama la atención los guiños que se crean con ellos en algunos; y cómo a un tema tan “serio” se le da un enfoque tan desenfadado y vital en muchos casos.

No os perdáis la colección completa en naldzgraphics.net

Bueno, había que “colar” el fútbol en algún post, ahora que está tan en boca de todos… No, ahora en serio, estos días hemos estado viendo la imagen de marca del mundial de 2014, que es esta:

El diseño se intitula “Inspiración” y se origina en el concepto de tres manos en gesto de victoria que se unen tomando el archiconocido trofeo de la Copa del Mundo de fútbol. También reflejan una visión humana, y de bienvenida al mundo al país sudamericano.

Obviamente los colores y estilo del tipo de letra son claramente cariocas. El tema de las manos está últimamente como que demasiado “manido” (recordemos por ejemplo el de la candidatura de las Olimpiadas de Madrid, candidatura que al final también se llevó Brasil). Además están todos esos degradados estilo “Web 2.0″ que se llevan tanto ahora, pero que casi seguro dentro de unos años van a queda más “demodé” que otra cosa (véase lo que ya ha estado haciendo Movistar con el rediseño de su marca), y eso para un logo que va a tener vigencia dentro de cuatro años, pues… como que puede ser interesante ver qué tal encaja para cuando llegue el campeonato del mundo.

Otra cosa que chirría bastante es ver esos símbolos de marca registrada y copyright ahí metidos como un par de garrapatazas a la “pierna” del signo. Buf, legislación obligará, pero qué feo quedaa…

Lo bueno de este tipo de marcas es que quedan muy bien en pantalla y especialmente con buen uso en animación o Motion Graphics, como se puede ver en la presentación oficial que hacen de ella:

Tras el fenomenal documental sobre la Helvetica que comentamos y subtitulamos aquí en IDDECO, nos hemos enterado de este otro documental que está en camino para este mismo verano. Se titula “El lenguaje visual de Herbert Matter”.

Fotografo y diseñador nacido en suiza pero estadounidense de nacionalidad, fue pionero del fotomontaje aplicado al arte comercial. Cualquier iniciativa para dar a conocer en audiovisuales el trabajo de grandes diseñadores siempre es bienvenido. En este caso os ponemos el trailer (en inglés):

También en este otro vídeo se nos muestran los bocetos que realizó para la creación de la marca del ferrocarril de New Haven. Literalmente realizó cientos de bocetos antes de llegar a la imagen tipográfica final:

Podéis ver y descargar en PDF un cuaderno con información y trabajos del autor desde: http://issuu.com/dissenypmo/docs/herbert_matter

La web oficial de la película es: http://www.herbertmatter.net/

Curiosa esta colección de logotipos en los que una letra toma protagonismo y se la convierte en el icono de la marca. Desde darle personalidad de animal, hacer que sus formas giren, se enrrollen, adquieran trazos vegetales o se conviertan en otros objetos; hasta las que se doblan, iluminan, se llenan de multitudes, hacen 3D o toman otros efectos. Ya sabes, una solución a tus signos de identidad corporativa más, es “llevarlo por la letra”…

Más en: 30 logotipos que utilizan un icono de una sola letra

Es a lo que se dedica la empresa británica Cognitive Media, que realiza ilustraciones y vídeos en los que se muestra información de forma ilustrada, mediante dibujos. Una excelente idea, y para ejemplificarla, veamos como acompañan a esta charla de diez minutos de Philip Zimbardo (por cierto, muy interesante por sí misma) de cómo se percibe el paso del tiempo por parte de distintas culturas y personas:

Hace poco escuchaba a un diseñador decir que debemos buscar la inspiración en otras áreas aparte de las nuestras. Siguiendo esa sabia reflexión, hoy os proponemos un site para ver material gráfico en forma de títulos de crédito de películas. La web se llama “The Art of the Title” y por ejemplo nos plantea material, entrevistas, y “making of” para distintos filmes, hoy os proponemos que echéis un vistazo a los de la peli “Up in the Air“: