Cuando eres cliente de un diseñador, también puedes ayudar a que el proceso se haga de mejor forma más eficiente y suave, ganando tiempo y evitando errores. Transcribimos aquí algunas de las sugerencias que la web de creativebits les propone (hemos añadido/ampliado alguna), y que quizá podamos pasarles (si tienen a bien) a nuestros clientes la próxima vez…

1] Utiliza pruebas impresas en vez de mirarlo todo en pantalla. Los ojos son más sensibles a lo que ves en papel. Y además permite tomar notas fácilmente. Si te pasan un PDF, intenta usar las herramientas de anotación de Acrobat para enviar correcciones.

2] Haz un análisis lo más exhaustivo posible en cada prueba, de tal modo que en el menor número de ellas elimines la mayor cantidad de errores posible. Indica al diseñador los cambios y correcciones de manera clara y concisa por correo electrónico, por ejemplo como lista numerada o con viñetas.

3] Revisa los textos antes de dárselos al diseñador para hacerlos tan claros y sin errores como sea posible. Y si hay correcciones de texto, ayuda tenerlas mecanografiadas en un correo electrónico, en vez de pasarlas en notas escritas a mano. Por cierto, es mejor pecar de poco texto en una página, que de demasiado. El espacio blanco crea un diseño más elegante.

4] Al entregar fotos o imágenes, es mejor tenerlas todas preparadas y organizadas, y entregar sólo lo necesario, y no una biblioteca enorme de imágenes. Y tener una versión en vectorial de tu logotipo es muy importante para facilitar futuros diseños. Asegúrate de que el diseñador que lo creó te lo entregue y tenlo a mano en un lugar accesible.

5] Ten una idea clara de lo que quieres; si no, déjate guiar por el diseñador. Nunca es bueno si tienes que decirle: “Sabré lo que quiero cuando lo vea”

6] Recuerda que hay tres cosas a valorar en un trabajo: el buen precio, el buen diseño, y la rapidez. Normalmente sólo puedes conseguir dos de esas tres. Elígelas en función de tus prioridades.

7] Nombra a una sola persona para supervisar el trabajo de diseño. Que si puede ser, desde el principio deje claras las principales pegas estéticas: si odias cierto color, si quieres mucho espacio blanco, o si el logo tiene que estar bien grande. Los diseñadores agradecen no tener que adivinarlo o no esperar a última hora a que se lo digas.

8] Intenta entender que el diseño y la impresión profesionales no tienen nada que ver con la ofimática, aunque las dos se hagan con ordenadores. También tu contable usa ordenadores, pero eso no quiere decir que sepas tanto como él. Cosas como los Pantones, la impresión offset CMYK, y muchos otros no se llevan bien con lo que veas en pantalla, o con programas como Office. Déjate asesorar por el diseñador o el impresor, y conseguirás mejores resultados.

9] Establece de manera clara y por escrito el presupuesto y plazos previstos, y adhiérete lo más posible a ellos. Ten en cuenta que si mandas hacer muchas rectificaciones que no estaban acordadas, el diseñador está en su derecho de pedir una revisión del presupuesto.

10] Cuando el diseñador te dice que una prueba de color es aproximada, créele. Si en pantalla ves algo maravilloso, no te lo creas. Sólo puedes fiarte en cuanto a color de dos cosas: del catálogo Pantone, o de pruebas que veas a pie de máquina en imprenta. Controlar el color al 100% suele ser una utopía de todas formas: cuanto antes lo asumas, menos disgustos te llevarás con tu diseñador y tu imprenta.

Si intentas aplicar estas 10 sugerencias, sacarás más partido al diseñador y a la imprenta, reducirás los errores, y el proceso entero se volverá más eficiente y menos frustrante para todos…